如何让作文课变成一场美育实践？看这位老师的三天作文提升行动

作文，是学生用文字与世界对话的桥梁，更是少年们以澄澈目光打量生活、用赤诚心灵体悟生命的审美实践。然而在语文教学的现实图景里，不少学生视写作为畏途，笔尖凝滞时满是挫败；不少教师批阅作文时疲于奔命，红笔落下的多是冰冷的修改符号。写作本该有的审美温度，常常在技法训练的窠臼里悄然流失。

从1991年到2026年，教初中语文36年，我始终坚信：善待学生的作文，便是善待他们的表达欲与自信心，是守护他们尚未被磨灭的写作灵气，更是以文字为媒，引导他们在观察中发现美、在表达中创造美、在思考中沉淀美。我习惯用每次为期三天的作文提升行动，让文字的温度在师生间流转，也让审美的种子在学生们心底生根发芽，长出葳蕤繁花。

作文指导的起点，从来不是“如何写”的技法灌输，而是“愿意写”的兴趣唤醒，是帮学生找回与生活对话的敏锐审美感知。这正是作文美育的第一步——让学生明白，文字里藏着生活的诗意，写作是发现美的过程。

我总会先上一节美文赏析+作文提升课，避开枯燥的理论讲解，而是遴选与学生生活贴近、文字鲜活的篇章：或是朱自清《冬天》里父亲从氤氲热气的锅里夹起豆腐，小心地放在孩子们碟子里的烟火温情之美，或是汪曾祺文中一食一味里裹着的人间烟火之美，或是往届学生佳作里对一丛粉黛乱子草的细腻描摹、对放学路上老巷吆喝的生动记录里的日常细碎之美。

在赏析课堂上，我们不谈“中心思想”“段落结构”这些生硬的术语，只聊“哪句话让你心头一动”“哪个词用得格外传神”“读到这里你想起了生活中的哪件小事”。当学生能从父亲“觑着眼”从冒着热气的锅子里给孩子夹豆腐的动作里读懂含蓄的父爱，从“豆腐在碟子里冒着热气”的细节里品出冬日的暖，从“粉黛乱子草在风里轻轻摇晃”的描摹里看见秋日的柔，他们便在文字里完成了一次审美体验的浸润。写作的渴望便会悄然滋生。原来那些被我们忽略的日常，那些餐桌上的热气、巷子里的吆喝、草叶上的清风，都可以成为笔下的风景。

我会顺势点拨一二处可借鉴的表达技巧：比如如何用一个精准的动词让场景活起来，如何用一处不起眼的细节传递藏在心底的情绪。这样的技法指导，有了审美体验的依托，不再是空中楼阁；这样的课堂引导，契合了少年人渴望被理解、渴望表达自我的心理需求，他们抗拒被说教，却乐于在共鸣中汲取养分，在文字里看见自己的影子，也看见生活的美好。

兴趣被点燃后，便是当堂写作的实践环节。这一步的美育核心，是为不同层次的学生搭建创作阶梯，让每个孩子都能找到属于自己的写作起点，呵护那份提笔创作的审美勇气。毕竟，审美从来没有高低之分，真诚的表达就是最美的文字。

我会精心设计三个有难度梯度的题目，兼顾不同写作水平的学生：基础题聚焦生活小事，比如《我的老师》《我的同桌二三事》让学生二选一写作，让写作困难的学生有话可说，不必为无物可写而焦虑，引导他们从身边人、身边事里发现美；进阶题鼓励联想与感悟，比如《那束照亮我的光》《触动我心灵的瞬间》，供中等水平的学生发挥，引导他们从日常小事里提炼情感之美；挑战题则偏向创意与深度，比如《如果老巷会说话》《秋意深》，满足写作能力强的学生的探索欲，鼓励他们用想象编织更丰盈的审美世界。

这样的分层设计，消解了学生的畏难心理，没有人会因题目太难写不出而手足无措，每个人都能找到自己的舒适区，甚至愿意踮踮脚向更高难度发起尝试。我对学生说：“写作不是比赛，不必追求字字珠玑，只需要写下你最真实的所见、所闻、所思、所感。真人真事真情就是好作文，就是最动人的美。”

当写作的门槛被降低，当表达的氛围被营造，孩子们笔尖的灵气便有了释放的空间，那些藏在心底的、关于生活的细碎审美感悟。清晨的第一缕阳光，同学递来的半块橡皮，妈妈灯下缝补的针线——便会顺着笔尖流淌出来，成为独属于他们的审美表达。

批阅环节，是善待作文的核心一步，也是作文美育的关键节点——用欣赏的目光点亮学生文字里的星光，培育他们的审美自信。我始终认为，教师的红笔，不该是挑剔的手术刀，而应是温柔的审美放大镜，发现每一篇文字里的闪光点。

我从不用密密麻麻的红字掩盖学生的文字，而是圈点勾画出好句子，再附上几句简短的小评语。看到一个生动的比喻，比如“月亮像一块被啃了一口的月饼挂在天上”，我会圈出来，写下“这个比喻太有灵气了，充满了童真的审美想象力”；读到一处细腻的描写，比如“妈妈的手布满了老茧，摸起来像粗糙的砂纸，却总能揉出最松软的馒头”，我会画上线，批注“细节里藏着满满的爱，这份质朴的美最动人”。

对于尚显稚嫩的文字，我从不说“写得不好”“语句不通”这类打击信心的话，而是换一种方式引导审美提升：“如果能把当时的心情再写具体一点，比如加上你的动作、神态，这份美会更鲜活”“这里的转折可以更自然一些，试试用‘然而’‘没想到’过渡一下，让文字的节奏更美”。

积极的反馈能极大提升学生的自我效能感。当他们发现自己的文字被珍视、被肯定，当他们感受到老师的目光里满是鼓励而非挑剔，不仅写作的底气会愈发充足，更会在心底埋下一颗自信的种子：原来我也能写出这么美的文字，原来我也能发现生活里的美。

批改之后，我会将每一篇作文修改打磨成可读的美文，再打印出来。这一步的美育深意，是雕琢文字之美，更赋予每一位学生审美创造的尊严，让他们明白，自己的文字值得被认真对待，自己的审美表达值得被看见。

这份打印稿，不再是一份需要订正的作业，而是一份属于自己的审美作品。看着自己的文字变成铅字，看着那些稚嫩的句子被打磨得愈发温润，学生们脸上的骄傲与喜悦，是任何奖励都无法替代的。这种成就感，会让他们更加敬畏文字，更加用心地去观察生活里的美。

我会梳理全班作文中暴露的共性问题，比如“细节描写单薄”“没有多次点题”“观察不够细致”，将这些问题转化为具体的审美技巧辅导资料。不是空洞的理论说教，而是结合学生作文案例的审美分析与示范。比如针对“细节描写单薄”的问题，我会选取两篇学生作文片段进行对比：一篇只写“妈妈很爱我”，另一篇写“妈妈总是把鱼肚子上的肉夹给我，自己啃着带刺的鱼尾，还说‘我就喜欢吃鱼尾’”。通过对比，学生能直观地明白：细节是文章的灵魂，也是审美表达的关键，那些藏在细节里的爱与暖，才是文字最动人的美。

这样的针对性辅导，让学生看到自己的问题被温柔拆解，便不会觉得是自己能力不行，而是明白这是我们共同的审美提升方向，从而更愿意主动去观察生活、记录生活，在一次次打磨中提升自己的审美表达能力。

优秀的作品，需要被看见、被喝彩。这是激发学生写作热情的催化剂，更是作文美育的延伸。让审美成果被分享，让美好力量被传递。

我会选出一篇佳作印发给全班欣赏，声情并茂朗诵学生的作品，而这个学生不一定是所谓的尖子生，更多就是中等水平的孩子。当台下响起阵阵掌声，不仅是对作者的肯定，更是对一种朴素审美的认可。原来生活中的小事，也能写成动人的文章；原来我们身边的一草一木、一人一事，都藏着写作的素材，藏着值得被记录的美。

我让学生将修改后的美文誊写到作文格子纸上，开展字迹工整度评选。笔墨飘香的誊写稿，是对文字的敬畏，也是对审美细节的追求。我告诉学生：“字如其人，一笔一划的认真，既是对读者的负责，也是对自己内心的沉淀。工整的字迹，是文字之外的另一种美。”

颁奖环节，不仅有“最佳写作奖”，还有“最工整字迹奖”，让更多学生都有机会收获属于自己的荣光。让他们明白：写作的意义，不在于天赋高低，而在于是否用心观察、是否真诚表达；审美的价值，不在于辞藻华丽，而在于是否传递出内心的温度。

那些饱含心血的文字，不该只停留在作业本、在教室里，而应走向更广阔的天地。这是作文美育的最终落点——让学生的审美表达被更多人看见，在这个过程中，涵养善于发现美、乐于创造美、勇于传递美的审美品格。

我会挑选部分美文，在教室外的学习园地展览，向市级公众号或者刊物投稿发表。当学生看到自己的文字变成铅字，又收到我颁发给他们的稿费，那种成就感与自豪感，会成为他们持续写作的不竭动力。更重要的是，当他们的文字被陌生人点赞，当他们的审美表达被更多人认可，他们会更加坚信：生活中从不缺少美，缺少的是发现美的眼睛和记录美的勇气。

久而久之，观察生活、记录生活便会成为一种习惯。他们会开始主动观察校门口的梧桐树如何抽芽，留意奶奶织毛衣时的手指如何翻飞，思考放学路上的晚霞为何如此绚烂。他们会在一朵花的绽放里看见生命的力量，在一句温暖的话语里感受人情的美好，在一段老巷的记忆里触摸时光的温度。他们也会在这个过程中，慢慢成为善于发现生活之美、有思想、有温度的人。

这一通操作，基本需要三天的时间，让一次普通的作文练习，变成了一场文字的盛会、一次心灵的成长、一场完整的审美教育。

善待学生的作文，从来不是简单的改改错别字、划划病句，而是用尊重与耐心，呵护每一颗渴望表达的心灵；用智慧与引导，守护每一份尚未被磨灭的写作灵气。

当我们放下评判者的姿态，以欣赏者的身份走进学生的文字世界，便会发现：每个孩子的笔尖，都藏着一片可以生长繁花的天地。

语文教师的使命，便是用善待之心浇灌这片天地，让学生们在文字里学会观察美、学会表达美、学会思考美，让他们的笔尖，永远生长着繁花，永远流淌着对生活的热爱。

所以，作文课就是美育课。